Comenzamos realizando dos orificios a los lados de la botella para los brazos. Seguidamente con el tapón lo utilizaremos de pie para el muñeco pegándolo con cola. Con el papel de plata hacemos una pequeña cabeza que pondremos en la boca de la botella. Después de introducir los lapices en los orificios correspondientes, forraremos la botella con cartulina y elaboraremos el pelo para la cabeza con la misma cartulina. Y tendremos finalizada la escultura.
viernes, 31 de mayo de 2019
Recapacicla: Darío
He elaborado este pequeño "muñeco" a partir de materiales simples que se pueden encontrar en cualquier casa, como lo son: una botella de agua, unas tijeras, dos lápices, cartulina, papel de plata y cola.
Comenzamos realizando dos orificios a los lados de la botella para los brazos. Seguidamente con el tapón lo utilizaremos de pie para el muñeco pegándolo con cola. Con el papel de plata hacemos una pequeña cabeza que pondremos en la boca de la botella. Después de introducir los lapices en los orificios correspondientes, forraremos la botella con cartulina y elaboraremos el pelo para la cabeza con la misma cartulina. Y tendremos finalizada la escultura.
Comenzamos realizando dos orificios a los lados de la botella para los brazos. Seguidamente con el tapón lo utilizaremos de pie para el muñeco pegándolo con cola. Con el papel de plata hacemos una pequeña cabeza que pondremos en la boca de la botella. Después de introducir los lapices en los orificios correspondientes, forraremos la botella con cartulina y elaboraremos el pelo para la cabeza con la misma cartulina. Y tendremos finalizada la escultura.
martes, 28 de mayo de 2019
Proceso creativo. BODY ART. Gº8
CUADRO: Las chiquitas de Picasso
TÍTULO ORIGINAL: La mujer frente al espejo
AUTOR: Pablo Picasso, 1932
LOCALIZACIÓN: Museo de Arte Moderno de Nueva York, Estados Unidos.
TÉCNICA: Óleo sobre lienzo
MEDIDAS: 1,62m x 1,3m
ESTILO: Cubismo
La mujer frente al espejo es una pintura creada por Pablo Picasso en 1932. Considerada a ser como una de sus obras maestras, ha sido conocida por sus variadas interpretaciones del amante y la amada.
Esta obra da comiendo al movimiento artístico conocido como Cubismo inspirado por Pablo Picasso. Es una tendencia esencial, pues da pie al resto de las vanguardias europeas del siglo XX. No se trata de un ismo más, sino de la ruptura definitiva con la pintura tradicional.
¿Por qué elegimos esta obra?, su elección vino marcado por la tonalidad de dicha obra, la expresión de distintos colores llamativos, nos llamó bastante la atención. Además, como maestras y maestro de Educación Infantil que somos, sabiendo que los colores muestran los diferentes estados de ánimos del alumnado, nos gustaría presentarles a estos una obra que mostrara simpatía, armonía y felicidad.
Comenzando con su proceso creativo, lo primero que realizamos es el boceto de la misma. En el boceto debía quedar claro la forma de dicha obra y los colores que le íbamos a poner a la misma. Pensando en el boceto, decidimos representar solo una parte o fragmento de la pintura, ya que queríamos representar a la mujer en formato grande.
Tras realizar el el boceto nos dispusimos a realizar nuestra obra en el lienzo, intentamos imitarla con la mayor exactitud posible. Posteriormente, tras realizar este segundo dibujo o boceto, comenzamos a pintarlo. Nuestra profesora nos ofreció diferentes tonos de pintura y pinceles de diferentes grosores. Debido a la cantidad de colores que presentaba nuestra obra, en ocasiones utilizamos las pinturas sin modificarlas y en otras muchas, con la unión de varios colores, hemos creado otros. En cuanto a los pinceles, hemos utilizado según la ocasión aquel grosor que nos venía, por ejemplo, para la línea un pincel fino y firme, para las zonas más amplias, pinceles con mayor grosor, etc...
La segunda parte de este proceso consistía en introducir un objeto, cualquiera que quisiéramos camuflándolo en la obra, es decir, lo debíamos pintar igual que el fondo donde colocásemos dicho objeto. Este objeto podría ser cualquiera, pero ella nos ofreció trayéndonos a clase, la posibilidad de colocar un abanico, y así fue, como objeto utilizamos un abanico, el cuál es sencillo de de pintar debido a la tela y madera, y también al poder abrir y cerrarse, podíamos adaptarlo como quisiéramos a nuestra obra.
La tercera y última parte del proceso consistía en el Body Art, solo la idea ya nos parecía fascinante. En numerosas ocasiones a través de las redes sociales hemos podido observar como a través del Body Art se consiguen pinturas fascinantes con grandes representaciones.
Al principio, este parte del proceso nos daba un poco de miedo, pues no sabíamos si íbamos a llegar a conseguir el objetivo. En primer lugar, introducimos como body art una mano y parte del brazo de la misma, la colocamos en el lugar más complejo, donde había mas cambios de trazo y pintura, pues queríamos que esta complejidad nos llevase a una mayor satisfacción. Más tarde, decidimos introducir el brazo de otra compañera, pero en esta ocasión en un lugar más sencillo.
Así finalizó este proceso creativo que implicaba tres aportaciones diferentes. Tenemos que decir que este trabajo en especial, ha sacado de nosotros cosas que no conocíamos, como la capacidad de ser capaz de representar una obra tan importante como la de Picasso, realizar el body art y el pop up.
Componentes del grupo:
Ana Isabel Reviriego Rodríguez.
Miriam Lozano Ramírez.
Dario Atienza Benítez
Andrea Saavedra Trujillo
María Jiménez López
TÍTULO ORIGINAL: La mujer frente al espejo
AUTOR: Pablo Picasso, 1932
LOCALIZACIÓN: Museo de Arte Moderno de Nueva York, Estados Unidos.
TÉCNICA: Óleo sobre lienzo
MEDIDAS: 1,62m x 1,3m
ESTILO: Cubismo
La mujer frente al espejo es una pintura creada por Pablo Picasso en 1932. Considerada a ser como una de sus obras maestras, ha sido conocida por sus variadas interpretaciones del amante y la amada.
Esta obra da comiendo al movimiento artístico conocido como Cubismo inspirado por Pablo Picasso. Es una tendencia esencial, pues da pie al resto de las vanguardias europeas del siglo XX. No se trata de un ismo más, sino de la ruptura definitiva con la pintura tradicional.
¿Por qué elegimos esta obra?, su elección vino marcado por la tonalidad de dicha obra, la expresión de distintos colores llamativos, nos llamó bastante la atención. Además, como maestras y maestro de Educación Infantil que somos, sabiendo que los colores muestran los diferentes estados de ánimos del alumnado, nos gustaría presentarles a estos una obra que mostrara simpatía, armonía y felicidad.
Comenzando con su proceso creativo, lo primero que realizamos es el boceto de la misma. En el boceto debía quedar claro la forma de dicha obra y los colores que le íbamos a poner a la misma. Pensando en el boceto, decidimos representar solo una parte o fragmento de la pintura, ya que queríamos representar a la mujer en formato grande.
Tras realizar el el boceto nos dispusimos a realizar nuestra obra en el lienzo, intentamos imitarla con la mayor exactitud posible. Posteriormente, tras realizar este segundo dibujo o boceto, comenzamos a pintarlo. Nuestra profesora nos ofreció diferentes tonos de pintura y pinceles de diferentes grosores. Debido a la cantidad de colores que presentaba nuestra obra, en ocasiones utilizamos las pinturas sin modificarlas y en otras muchas, con la unión de varios colores, hemos creado otros. En cuanto a los pinceles, hemos utilizado según la ocasión aquel grosor que nos venía, por ejemplo, para la línea un pincel fino y firme, para las zonas más amplias, pinceles con mayor grosor, etc...
La segunda parte de este proceso consistía en introducir un objeto, cualquiera que quisiéramos camuflándolo en la obra, es decir, lo debíamos pintar igual que el fondo donde colocásemos dicho objeto. Este objeto podría ser cualquiera, pero ella nos ofreció trayéndonos a clase, la posibilidad de colocar un abanico, y así fue, como objeto utilizamos un abanico, el cuál es sencillo de de pintar debido a la tela y madera, y también al poder abrir y cerrarse, podíamos adaptarlo como quisiéramos a nuestra obra.
La tercera y última parte del proceso consistía en el Body Art, solo la idea ya nos parecía fascinante. En numerosas ocasiones a través de las redes sociales hemos podido observar como a través del Body Art se consiguen pinturas fascinantes con grandes representaciones.
Al principio, este parte del proceso nos daba un poco de miedo, pues no sabíamos si íbamos a llegar a conseguir el objetivo. En primer lugar, introducimos como body art una mano y parte del brazo de la misma, la colocamos en el lugar más complejo, donde había mas cambios de trazo y pintura, pues queríamos que esta complejidad nos llevase a una mayor satisfacción. Más tarde, decidimos introducir el brazo de otra compañera, pero en esta ocasión en un lugar más sencillo.
Así finalizó este proceso creativo que implicaba tres aportaciones diferentes. Tenemos que decir que este trabajo en especial, ha sacado de nosotros cosas que no conocíamos, como la capacidad de ser capaz de representar una obra tan importante como la de Picasso, realizar el body art y el pop up.
Componentes del grupo:
Ana Isabel Reviriego Rodríguez.
Miriam Lozano Ramírez.
Dario Atienza Benítez
Andrea Saavedra Trujillo
María Jiménez López
domingo, 26 de mayo de 2019
RECAPACICLA
Hace unas semanas acudimos a un taller de reciclaje, el cual recibe el nombre de “Esculturas ensambladas- Recapacicla”.
El lugar donde se desarrolló el taller fue en el “aulario la Bomba”, en la parte antigua de Cádiz. Por otro lado, cabe mencionar que la actividad fue impartida por un importante profesor, Luis Cruz Suero. Dicho profesor es un artista que se dedica a ensamblar objetos reciclables, además motiva al alumnado a mostrar interés por los objetos que otros ya no quieren.
El taller tuvo lugar de 08:30 a 11:30 de la mañana, y durante ese tiempo, todo el alumnado empezó a crear con botellas de plástico, envases, tapones y otros objetos reciclables, dando a la creatividad su máximo partido, siguiendo consejos de nuestra profesora y de Luis para realizar obras fantásticas.
Para dar comienzo al taller, todos nos reunimos en una sala, donde se sucedió una charla. Además, visualizamos un Power Point donde visualizamos diferentes ejemplos del artista. Tras ello, acudimos al espacio donde estaba previsto que se realizaran las obras, un patio central abierto, con mesas de trabajo, herramientas y todo el material reciclable necesario para hacer nuestras creaciones. Mencionar también, que cada alumno/a aporto material propio, que después se compartió entre los participantes.
Nuestro grupo de trabajo cotidiano decidió crear cada cual su propia obra, aunque muchos grupos realizaron una obra conjunta entre todos los componentes.
Presentamos en primer lugar la creación de Miriam Lozano Ramírez, en su caso los materiales que escogió fueron: un soporte de plástico de una pizza, tapones, lana, tubos de plástico, botones, cucharas de plástico, corcho, un collar, una flor y la tapadera de una fiambrera. Las herramientas utilizadas fueron silicona, tijeras y taladro.
Su creación, llamada “Sonriendo por reciclar”, fue totalmente improvisada, y surgió a partir de la visualización de obras expuestas por el profesor Luis. Se le ocurrió crear a una niña, simulando a los pequeños con los que estamos tratando en nuestras prácticas, que estuviera feliz y contenta por reciclar. Piensa que es necesario educar en el medio ambiente y tener conciencia, como futuros docentes de la importancia que tiene reciclar. Es por esto, que mi obra plasma a una niña que quiere reciclar. Eligió el recipiente de pizza para formar la cabeza de la niña, y a su vez, la fiambrera para el cuerpo y los tubos de plástico azul para las piernas. Para ensamblar las piezas, utilicé un taladro, que junto con tornillos hacía que las piezas se juntaran de una forma óptima. Para pegar el pelo y las manos, la pistola de silicona me ayudo a ensamblar estos componentes a la creación. Por otro lado, mi obra tiene un soporte para sostenerla o colgarla en cualquier lugar que se desee. Fue un trabajo inventado sobre la marcha, que dio como resultado una obra reciclada con un ensamblaje bueno, ya que seguí en todo momentos los consejos que me iba proporcionando Luis. Además, mi escultura era tridimensional, respetando las texturas, formas y colores originales de cada pieza, haciendo de esta experiencia, una creación única, que promueve el amor por la naturaleza además de fomentar la creatividad e imaginación.
A continuación adjunto algunas fotos:
REALIZADO POR MIRIAM LOZANO RAMÍREZ.
Por otro lado, y en segundo lugar, presentamos la creacción de Ana Isabel Reviriego Rodríguez, los materiales que se utilizaron en su caso fueron los siguientes: tapadera del café marca nescafé, tapón de la leche marca dia, alambre, cañitas, tapón de botella de agua, dos cucharas de plástico, una botella de agua de la marca Solan de Cabra, chapas de las latas, dos rollos de papel, dos palillos y dos chapitas de los botellines.
Las herramientas que se utilizó para unir los distintos materiales fue silicona.
Esta creación se denominó "El extraterrestre Sostenible". ¿A qué se debe su nombre?, se debe a que aparentemente parece un extraterrestre y como tal, es creado a partir de materiales sostenibles. No hubo un pensamiento claro para su creación, tras observar todos los elementos reciclables que se podían utilizar se cogieron aquellos elementos que podían venir bien.
Una vez que se comenzó a crear hubo varias modificaciones, se soltaron y cogieron de nuevo aquellos elementos que podrían venir bien a esta creación. Se le fue dando forma hasta que la idea de crear un extraterrestre salió. Para el cuerpo se utilizó la botella de agua, para la cabeza la tapadera de Nescafé, para ojos los tapones del bote de leche, para crear las antenas dos alambres y cañitas, para las piernas dos rollos de papel forrados de chapas, para los pies dos palitos y para los brazos dos cucharas pequeñas.
Al alumnado de infantil le fascina todo aquello que es fuera de lo normal y la combinación de colores y la forma del decorado es algo que le iba a llamar bastante la atención.
Es muy importante que el alumnado desde su más temprana edad conozca la importancia del reciclaje para conseguir un planeta sostenible y sano, donde no abusemos del plástico para así no causarle daño.
Además reciclar es unas de las actividades cotidianas más sencillas y gratificantes que podemos llevar a cabo en cualquier tipo de edad. Materiales reciclables hay por todas partes, por lo que tanto en la escuela como en la familia debemos de llevar a cabo esta iniciativa con la que tanto se divertirán. Tenemos claro, que este taller lo realizaremos con los más pequeños.
REALIZADO POR ANA ISABEL REVIRIEGO RODRÍGUEZ
Obra realizada por la autora Andrea Saavedra Trujillo: el espantapájaros reciclado.
Tras la breve introducción del artista don Luis, en la cual nos mostró sus diferentes obras realizadas con material reciclado, y lo importante que era reciclar el mismo.
Me dispuse a realizar mi creación, utilizando Siri en primer lugar algunos de los materiales que ya había traído, y a través de eso, una vez observadas en los mismos pensé en realizar un muñeco ya que, entre el material reciclable cree se encontraba en el Aulario de la bomba encontré varios materiales que podrían servirme. En primer lugar cogí una botella de plástico, a la cual pensé en añadirle unos brazos, para los cuales elegí un tapón de corcho que posteriormente partir a la mitad y lo coloqué con tornillos, para introducir los cuales, tuve que agujerear la botella de plástico con un taladro en introducir el tornillo utilizando la fuerza. También utilice un envase que se utiliza domésticamente para echar el suavizante en la lavadora, lo emplee para simular la cabeza del muñeco. A la cual, le añadí dos botones plateados pegados con silicona caliente para simular los ojos y sobre este también coloqué varios trozos de lana pegadas con cola sobre los cuales colocaría el gorro del espantapájaros.
Y para terminar, elegí cañitas de varios colores y las corté para simular una falda, la cual pegue con cinta de fixo, así como también le puse un collar realizado por cuadraditos de corcho que había cortado anteriormente con un cúter y los pegué con cinta de pegamento.
También añadí unas gafas con un alambre de color rojo que encontré mientras buscaba las cañitas, y tres trozos sobre el gorro para así obtener más color en la creación y conseguir más la atención sobre la misma.
REALIZADO POR ANDREA SAAVEDRA TRUJILLO
La siguiente obra que vamos a presentar es la realizada por la autora María Jiménez López en su caso no pudo asistir al taller, ya que se encontraba enferma. Pero realizó la obra en su casa. Realizó un muñeco llamado "El Payaso Manolito".
Para su elaboración se utilizó un teta-brick de leche, tela negra, dos tapones de desodorante (rojo y verde), dos rollos de papel higiénico, dos palos de madera, dos botones, macarrones, una flor de tela, silicona caliente y un folio verde.
En primer lugar, se forró el bote de leche con un folio verde y se le pegó los macarrones en forma de boca, el tapón verde para la nariz y los dos botones para los ojos. También se le pintó un bigote.
Posteriormente se le pegó dos palos de madera abajo como si fueran los pies, la tela se cortó a tiras para ponerla simulando el pelo,se puso el tapón rojo como un sombrero y la flor de tela al lado. Por último se pegaron los rollos de papel higiénico a ambos lados simulando los brazos.
Esta obra se llevó a cabo ya que a los alumnos de educación infantil les encanta fabricar cosas, sobre todo simulando a personas. Por lo tanto es interesante llevar esta actividad al aula para inculcarles el valor que tiene el reciclaje para favorecer al medio ambiente y también mediante la elaboración de esta obra ellos mismos pueden realizar su propia mascota de aula.
REALIZADO POR MARÍA JIMÉNEZ LÓPEZ
El lugar donde se desarrolló el taller fue en el “aulario la Bomba”, en la parte antigua de Cádiz. Por otro lado, cabe mencionar que la actividad fue impartida por un importante profesor, Luis Cruz Suero. Dicho profesor es un artista que se dedica a ensamblar objetos reciclables, además motiva al alumnado a mostrar interés por los objetos que otros ya no quieren.
El taller tuvo lugar de 08:30 a 11:30 de la mañana, y durante ese tiempo, todo el alumnado empezó a crear con botellas de plástico, envases, tapones y otros objetos reciclables, dando a la creatividad su máximo partido, siguiendo consejos de nuestra profesora y de Luis para realizar obras fantásticas.
Para dar comienzo al taller, todos nos reunimos en una sala, donde se sucedió una charla. Además, visualizamos un Power Point donde visualizamos diferentes ejemplos del artista. Tras ello, acudimos al espacio donde estaba previsto que se realizaran las obras, un patio central abierto, con mesas de trabajo, herramientas y todo el material reciclable necesario para hacer nuestras creaciones. Mencionar también, que cada alumno/a aporto material propio, que después se compartió entre los participantes.
Nuestro grupo de trabajo cotidiano decidió crear cada cual su propia obra, aunque muchos grupos realizaron una obra conjunta entre todos los componentes.
Presentamos en primer lugar la creación de Miriam Lozano Ramírez, en su caso los materiales que escogió fueron: un soporte de plástico de una pizza, tapones, lana, tubos de plástico, botones, cucharas de plástico, corcho, un collar, una flor y la tapadera de una fiambrera. Las herramientas utilizadas fueron silicona, tijeras y taladro.
Su creación, llamada “Sonriendo por reciclar”, fue totalmente improvisada, y surgió a partir de la visualización de obras expuestas por el profesor Luis. Se le ocurrió crear a una niña, simulando a los pequeños con los que estamos tratando en nuestras prácticas, que estuviera feliz y contenta por reciclar. Piensa que es necesario educar en el medio ambiente y tener conciencia, como futuros docentes de la importancia que tiene reciclar. Es por esto, que mi obra plasma a una niña que quiere reciclar. Eligió el recipiente de pizza para formar la cabeza de la niña, y a su vez, la fiambrera para el cuerpo y los tubos de plástico azul para las piernas. Para ensamblar las piezas, utilicé un taladro, que junto con tornillos hacía que las piezas se juntaran de una forma óptima. Para pegar el pelo y las manos, la pistola de silicona me ayudo a ensamblar estos componentes a la creación. Por otro lado, mi obra tiene un soporte para sostenerla o colgarla en cualquier lugar que se desee. Fue un trabajo inventado sobre la marcha, que dio como resultado una obra reciclada con un ensamblaje bueno, ya que seguí en todo momentos los consejos que me iba proporcionando Luis. Además, mi escultura era tridimensional, respetando las texturas, formas y colores originales de cada pieza, haciendo de esta experiencia, una creación única, que promueve el amor por la naturaleza además de fomentar la creatividad e imaginación.
A continuación adjunto algunas fotos:
REALIZADO POR MIRIAM LOZANO RAMÍREZ.
Por otro lado, y en segundo lugar, presentamos la creacción de Ana Isabel Reviriego Rodríguez, los materiales que se utilizaron en su caso fueron los siguientes: tapadera del café marca nescafé, tapón de la leche marca dia, alambre, cañitas, tapón de botella de agua, dos cucharas de plástico, una botella de agua de la marca Solan de Cabra, chapas de las latas, dos rollos de papel, dos palillos y dos chapitas de los botellines.
Las herramientas que se utilizó para unir los distintos materiales fue silicona.
Esta creación se denominó "El extraterrestre Sostenible". ¿A qué se debe su nombre?, se debe a que aparentemente parece un extraterrestre y como tal, es creado a partir de materiales sostenibles. No hubo un pensamiento claro para su creación, tras observar todos los elementos reciclables que se podían utilizar se cogieron aquellos elementos que podían venir bien.
Una vez que se comenzó a crear hubo varias modificaciones, se soltaron y cogieron de nuevo aquellos elementos que podrían venir bien a esta creación. Se le fue dando forma hasta que la idea de crear un extraterrestre salió. Para el cuerpo se utilizó la botella de agua, para la cabeza la tapadera de Nescafé, para ojos los tapones del bote de leche, para crear las antenas dos alambres y cañitas, para las piernas dos rollos de papel forrados de chapas, para los pies dos palitos y para los brazos dos cucharas pequeñas.
Al alumnado de infantil le fascina todo aquello que es fuera de lo normal y la combinación de colores y la forma del decorado es algo que le iba a llamar bastante la atención.
Es muy importante que el alumnado desde su más temprana edad conozca la importancia del reciclaje para conseguir un planeta sostenible y sano, donde no abusemos del plástico para así no causarle daño.
Además reciclar es unas de las actividades cotidianas más sencillas y gratificantes que podemos llevar a cabo en cualquier tipo de edad. Materiales reciclables hay por todas partes, por lo que tanto en la escuela como en la familia debemos de llevar a cabo esta iniciativa con la que tanto se divertirán. Tenemos claro, que este taller lo realizaremos con los más pequeños.
Obra realizada por la autora Andrea Saavedra Trujillo: el espantapájaros reciclado.
Tras la breve introducción del artista don Luis, en la cual nos mostró sus diferentes obras realizadas con material reciclado, y lo importante que era reciclar el mismo.
Me dispuse a realizar mi creación, utilizando Siri en primer lugar algunos de los materiales que ya había traído, y a través de eso, una vez observadas en los mismos pensé en realizar un muñeco ya que, entre el material reciclable cree se encontraba en el Aulario de la bomba encontré varios materiales que podrían servirme. En primer lugar cogí una botella de plástico, a la cual pensé en añadirle unos brazos, para los cuales elegí un tapón de corcho que posteriormente partir a la mitad y lo coloqué con tornillos, para introducir los cuales, tuve que agujerear la botella de plástico con un taladro en introducir el tornillo utilizando la fuerza. También utilice un envase que se utiliza domésticamente para echar el suavizante en la lavadora, lo emplee para simular la cabeza del muñeco. A la cual, le añadí dos botones plateados pegados con silicona caliente para simular los ojos y sobre este también coloqué varios trozos de lana pegadas con cola sobre los cuales colocaría el gorro del espantapájaros.
Y para terminar, elegí cañitas de varios colores y las corté para simular una falda, la cual pegue con cinta de fixo, así como también le puse un collar realizado por cuadraditos de corcho que había cortado anteriormente con un cúter y los pegué con cinta de pegamento.
También añadí unas gafas con un alambre de color rojo que encontré mientras buscaba las cañitas, y tres trozos sobre el gorro para así obtener más color en la creación y conseguir más la atención sobre la misma.
La siguiente obra que vamos a presentar es la realizada por la autora María Jiménez López en su caso no pudo asistir al taller, ya que se encontraba enferma. Pero realizó la obra en su casa. Realizó un muñeco llamado "El Payaso Manolito".
Para su elaboración se utilizó un teta-brick de leche, tela negra, dos tapones de desodorante (rojo y verde), dos rollos de papel higiénico, dos palos de madera, dos botones, macarrones, una flor de tela, silicona caliente y un folio verde.
En primer lugar, se forró el bote de leche con un folio verde y se le pegó los macarrones en forma de boca, el tapón verde para la nariz y los dos botones para los ojos. También se le pintó un bigote.
Posteriormente se le pegó dos palos de madera abajo como si fueran los pies, la tela se cortó a tiras para ponerla simulando el pelo,se puso el tapón rojo como un sombrero y la flor de tela al lado. Por último se pegaron los rollos de papel higiénico a ambos lados simulando los brazos.
Esta obra se llevó a cabo ya que a los alumnos de educación infantil les encanta fabricar cosas, sobre todo simulando a personas. Por lo tanto es interesante llevar esta actividad al aula para inculcarles el valor que tiene el reciclaje para favorecer al medio ambiente y también mediante la elaboración de esta obra ellos mismos pueden realizar su propia mascota de aula.
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